Armstrong Bassquerflöte zu verkaufen: ca. 20 Jahre alt, sie wurde immer sorgsam gepflegt und war vor ca 1/2 Jahr im Bläserstudio Koblenz zur Generalüberholung. Das Instrument kann gerne vor Ort angespielt und ausprobiert werden (Ingelheim (Rhein) / Cochem (Mosel). Neupreis: über 6.000,- Dollar, jetzt für 2.700,-€. Kontakt: http://www.dirko-juchem.de/page1.htmlo, weitere Infos unter: ed.me1731479415hcuj-1731479415okrid1731479415@ofni1731479415.
Holzpiccolo-Flöte zu verkaufen: für Profis und FlötenliebhaberInnen geeignet, Palisanderholz (gilt als Edelholz und zeichnet sich durch eine besondere Härte und Dichte aus), Opperman, wurde in Freiburg gefertigt, Silvermechanik, besonders gepflegt und kaum gespielt: für 1700.-€ abzugeben. Infos & Kontakt: http://www.actif-flute.de/4.html.

Seit 15. Mai letzten Jahres hebt die Internetseite ForMyBand das etablierte Konzept der kriselnden Musikindustrie aus den Angeln. Bei ForMyBand können Fans in MusikerInnen investieren und erhalten durch diese Unterstützung einen Anteil an deren späteren Erfolgen. Einnahmen, die sonst bei der Musikindustrie gelandet wären, werden zwischen Musikern und Fans geteilt. Durch diese Kursänderung will ForMyBand.com den Horizont der Musikindustrie verschieben – weg von althergebrachten Modellen, hin zu neuen Ufern.
Bei dem von den Musikern Benjamin Uebel und Robert Kunze erdachten Konzept kann jeder „Supporter“ einen beliebigen Betrag in eine Band investieren und deren nächstes Album finanzieren. Für diese Unterstützung erhält er/sie eine Beteiligung am zukünftigen finanziellen Erfolg der Band und kann deren Songs kostenlos downloaden. Musikfans können außerdem als „Händler“ auftreten, eigene Shops eröffnen, Musik kaufen und weiterverkaufen und so den Bekanntheitsgrad der gesponserten KünstlerInnen erhöhen.
Angemeldete Bands mit ausreichend Supportern erhalten schließlich die Chance, ihr nächstes professionelles Album im Tonstudio ihrer Wahl zu produzieren. Das Album wird dann national und/oder international promotet: Musikjournalisten, Radios und Fernsehsender werden mit der Musik der Band bestückt. Außerdem wird die Musik weltweit in allen großen Downloadportalen verfügbar sein.
Das Investitionskonzept wurde von der Deutschen Bundesbank geprüft und für legal erklärt. ForMyBand verwaltet das investierte Geld und zahlt die Rechnungen der Musiker; die ersten Einnahmen werden sofort bis zur Tilgung der geliehenen Summe an die Supporter ausgezahlt und danach unter Band und Supportern geteilt.

c/o pop – Pop Culture 2.0 Convention richtet sich an alle, die die Zukunft der Musik denken und formen. Als übergreifende Netzwerk- und Kommunikationsplattform versammelt c/o pop die entscheidenden Akteure der Musik- und Entertainmentbranche mit dem Schwerpunkt Independent Creative Industries zum intensiven Austausch und Dialog. Das Freitagsprogramm der c/o pop Convention am 14. August in den Opernterrassen steht ganz im Zeichen der Allianz von Musik und Marketing und der Macht der Live-Musik.

Den Auftakt bestreiten die Spezialisten der Londoner Musik-Marketingagentur FRUKT (12.00 – 12.30 Uhr). Dominic Hodge (Director of Planning) stellt in »Brands, Bands, Fans« die besten internationalen Marken- und Musikkampagnen aus 2008 und 2009 vor (www.fruktmusic.com). Im Panel »Still (A)Live« (12.45 – 13.45 Uhr) wird über Status Quo und Zukunft der Livemusik diskutiert. Ist nun, nach dem Goldrausch der letzten Jahre, das Ende der Fahnenstange erreicht oder hält der Boom weiter an? Lösen Konzertagenturen die Plattenfirmen als wichtigste Heimat des Künstlers endgültig ab?
Das nächste Panel »Live Entertainment oder Advertainment – Die Suche nach dem perfekten Event für Künstler & Marken« (15.00 – 16.00 Uhr) geht gleich in die Vollen. Die eigene Eventserie, die Königsdisziplin der Markenartikler, wird aus Künstler- und Markenperspektive diskutiert. Was gehört dazu, um beide Parteien glücklich zu machen?
KünstlerInnen und Marken sind das Thema des zweiten Panels am Nachmittag (16.00 – 17.00 Uhr). In »Branded Content – Glaubhaft bleiben trotz Markenkooperationen oder sogar credible werden durch Markenkooperationen«.
Wie groß ist das Verständnis auf beiden Seiten füreinander und wie werden aus Kooperationspartnern tatsächlich langfristige Partner?
Ab 17.00 Uhr lädt Lautstark zum Meet & Greet in den Opernterrassen.

Die Kultur Bühne Bugenhagen in Hamburg will am 21. November 2009 das 1. Barmbeker Frauenjazzfestival veranstalten und sucht Jazzmusikerinnen und Bands, die dort auftreten möchten.

Am 24. Juni gründete sich in der Landesmusikakademie in Schlitz die Landesvereinigung Kulturelle Bildung (KuBi Hessen). Der Gründung ging ein über zweijähriger Prozess voraus, der von der LAKS Hessen e.V. sowie der BKJ e.V. (Bundesvereinigung Kulturelle Kinder- und Jugendbildung, Remscheid) initiiert wurde.

Mit der Landesvereinigung Kulturelle Bildung gibt es nun auch in Hessen als einem der letzten Bundesländer ein spartenübergreifendes Bündnis von Landeskulturverbänden und Einrichtungen vor Ort, um die Rahmenbedingungen für kulturelle Bildung in Hessen zu verbessern. Die Tagungsteilnehmer verständigten sich über die Themen: Kultur und Schule, Kultur vor Ort, Kulturelle Teilhabe ermöglichen, und Kulturelle Vielfalt und Diversität mit dem Ziel, soziale und kreative Kompetenz zu fördern. Am Ende der Debatte stand ein gemeinsames Positionspapier, dass die Teilnehmenden der Fachtagung unter der Überschrift, „Kulturelle Bildung für alle“ als „Schlitzer Erklärung“ verabschiedeten.

Dem frisch gewählten Vorstand gehören Gero Braach (Vorsitzender, LAKS Hessen, Marburg), Meike Fechner (stellvertretende Vorsitzende, Assitej, Frankfurt), Joachim Arndt (Schatzmeister, Landesverband der hessischen Musikschulen, Baunatal), Brigitte Mayr (Beisitzerin, Landesverband der Jugendkunstschulen, Königstein), Joachim Reiss (Beisitzer, Schultheaterstudio, Frankfurt) und Gordon Vajen (Beisitzer, Theaterhaus Frankfurt) an.

Die 16-jährige Pianistin Hanni Liang ist Gewinnerin des GWK Förderpreises Musik 2009. Beim öffentlichen Vorspiel
in der Musikhochschule Münster setzte sich die jüngste Teilnehmerin des Wettbewerbs gegen die hochkarätige Konkurrenz von 25 jungen Musikstudenten aus ganz Deutschland durch. Die Jury entschied, in diesem Jahr erstmals nur einen Preis zu vergeben, der GWK Förderpreis Musik ist mit 4.000 Euro dotiert.

Hanni Liang, 1993 in Bielefeld geboren, ist seit 2 Jahren Jungstudentin bei Prof. Barbara Szczepanska an der Robert Schumann Hochschule in Düsseldorf und lebt in Mettmann. Mit 8 Jahren bekam sie ihren ersten Klavierunterricht und gewann in den folgenden Jahren gleich mehrfach Erste Preise beim Landeswettbewerb „Jugend musiziert“. Ausgezeichnet wurde die junge Pianistin auch beim Grotrian Steinweg Wettbewerb in Braunschweig und beim 18. Concorso Pianistico Internazionale in Rom.

Die Jury lobte die ungekünstelte und natürliche Spielfreude der jungen Pianistin, die gekoppelt mit einer brillanten Technik, gestalterischen Stärke und enormen Musikalität begeistere. Hanni Liang wusste mit ihrer fundierten und breiten Repertoirekenntnis über alle Epochen hinweg zu überzeugen. Sie fesselte das Publikum mit überaus differenzierten Interpretationen von Werken Haydns, Chopins und Mendelssohn-Bartholdys. In Manfred Trojahns „Deux Préludes“ bewies sie zudem außerordentliche Qualitäten als engagierte Interpretin zeitgenössischer Musik.

Die Preisverleihung findet am 29. August 2009 um 19 Uhr im DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst in Hörstel statt. Wir gratulieren herzlich der jungen Pianistin!

Die neue Ausgabe der schweizerischen Zeitschrift tonspur – Zeitschrift zu Musik und Gender ist da. Die Sommerausgabe zum Thema «Vorbilder» beschäftigt sich sowohl mit realen Vorbildern als auch mit den Hintergründen und Bedeutungen, die Vorbilder im Musikbetrieb haben. Die AutorInnen fragen nach Vorbildern unter bekannten Musikerinnen, beleuchten den Werdegang der Frauenmusikaktivistin und Wissenschaftlerin Eva Rieger, befragen die Gründerin der weltweit ersten DJane-Schule rubinia djanes Mithras N. Leuenberger, und berichten von weiteren „Beispielen Grenzen überschreitender Ansätze“ in der Geschichte, z.B. über Billie Holiday, The Slits, Barbara Strozzi u.v.a.

Die Jazzbassistin Lindy Huppertsberg, „Lady Bass“, hat zwei interessante Projekte zum Thema Jazz entwickelt:
1. „Frauen im Jazz“
2. „Jazz-Songs im Popgewand“
Dabei hält sie einen informativen Vortrag, der mit einer Live-Band kombiniert ist, die entsprechende Beispielsongs spielt.
Eine tragende Rolle in der Live-Band spielt die Sängerin Lilly Thornton aus Zürich, die die veschiedenen Gesangsikonen im Jazz und auch die besprochenen Popsongs interpretiert. Dazu kommen weitere Musikerinnen an Klavier, Schlagzeug und Sax/Trompete (bisher waren das Cora Brunner, Yelena Jurayeva und Angela Frontera).
Diese Projekte wurden ursprünglich für das „Haus der Geschichte“ in Bonn konzipiert und waren ein grosser Erfolg.

Ab sofort können sich Kinder und Jugendliche im Alter ab 10 Jahren aller Schularten und Ausbildungswege für diesen Wettbewerb bewerben.

Die von einer Fachjury ausgewählten 10 Teilnehmer werden zum 26. Treffen Junge Musik-Szene 2009
vom 26. bis 30. November für 5 Tage nach Berlin eingeladen. Dort finden ein Konzert im Live-Club, CD-Aufnahme des Konzertes, professionelle Workshops, Begegnungen und Fachgespräche statt.

Der Wettbewerb ist stilistisch offen für Lieder, Chansons, Rock, Jazz, Lyrik, Rap, HipHop, Pop, Folk, Reggae, Heavy Metal, Wave …
Nicht anerkannt werden Einsendungen: – die keine Eigenproduktionen sind, – von Solisten oder Bands, die bereits vertraglich gebunden sind (z.B. an Plattenfirmen, Produzenten, Musikverlage etc.).

Traumzeit Festival (Duisburg) 03.-05.07.2009
Das Traumzeit-Festival im Landschaftspark Duisburg-Nord bietet neben seinen Schwerpunkten Jazz- und Weltmusik auch Ausflüge zu Pop, Klassik, Elektronik und Neuer Musik. Traumzeit ist laut Veranstalter „ein Fest für die Sinne, ein Seh- und Hörerlebnis in einer einzigartigen, bizarren und verwunschenen Landschaft“. Damit ist nicht etwa ein Park gemeint, sondern das ehemalige Hüttenwerk in Duisburg-Meiderich, ehemals ein Moloch aus Dampf, Lärm, Hektik und Feuer, wie „geschaffen für ein Festival, das verschiedene Elemente und Klänge zeitgenössischer Musik befeuert, verschmilzt und verdichtet“. Es bietet eine bizarre Kulisse aus Stahlkonstruktionen, Kesseln, Rohrleitungen und Schornsteinen, die bei Dunkelheit durch die spektakulären Lichtinszenierungen des englischen Künstlers Jonathan Park geradezu futuristisch erscheint. U.a. mit Stephanie Wagners Quinsch, Kitty Hoff & Forêt-Noire, Cristina Branco, Françoiz Breut, Marianne Dissard, Gilda Razani & Sub.vision, Oberlinger & Hahne – ‚commentari’, PASIFIST, Dùmbra. Infos: www.traumzeit-festival.de

Stimmen Festival 01.-26.07.2009 Lörrach
Das Stimmen-Festival ist ein Musikfestival, das seit 1994 jeden Sommer in Lörrach und umliegenden Orten im Dreiländereck Deutschland, Frankreich, Schweiz stattfindet und sich mit jährlich über 30.000 Besuchern zu einem der größten und erfolgreichsten Musik-Festivals entwickelt hat. Vier Wochen lang bietet STIMMEN allabendlich Konzerte an verschiedenen Lokalitäten, unter anderem im Burghof Lörrach, dem „Haus der Stimmen“, in Augst (Römisches Theater), Riehen (Wenkenpark), Guebwiller (Les Dominicains de Haute-Alsace) oder im Kloster Schönthal. Das Festival versteht sich als Hommage an den Reichtum und die Schönheit der menschlichen Stimme und den Gesang in seinen unterschiedlichsten Stilen und Ausprägungen und präsentiert seit den Anfängen die VertreterInnen aller Gesangskulturen. Mit dabei sind dieses Jahr u.a. Sara Tavares, Cristina Branco, Marianne Faithfull, Sophie Hunger, Tracy Chapman, Melody Gardot, Lisette Spinnler, Lisa Sokolov, Rupa & The April Fishes, Soap & Skin, Angélique Ionatos, „Der Schrei“ (s. News vom 29.06.09). Infos: www.stimmen.com

Montreux Jazz Festival 03.-18.07.2009
Seit der Gründung 1967 wurde das Montreux Jazz Festival im Laufe der Jahre zu einem festen Treffpunkt, nicht nur für Jazzliebhaber innerhalb und ausserhalb der Schweiz, denn zur Ursprungsquelle des Festivals, dem Jazz, kamen in kürzester Zeit andere Stilrichtungen hinzu. Mit KünstlerInnen wie Lily Allen, Alela Diane, Angélique Kidjo, Susan Tedeshi, Rachelle Ferrell, Bettye Lavette, Madeleine Peyroux, Melody Gardot, Marianne Faithfull, Grace Jones, Trybez, Chaka Kahn, Emily Loizeau, Leila u.v.m. und Veranstaltungen wie eine Hommage an Nina Simone feat. Dianne Reeves, Lizz Wright, Angélique Kidjo, Simone & Al Shackman 5tet. Infos: www.montreuxjazz.com

18. Kultur-Arena 09.07-23.08.2009 Jena
46 Tage lang bei 31 Konzerten des Sommerfestivals Kultur-Arena auf dem Theatervorplatz sorgen KünstlerInnen aus insgesamt 19 Ländern und fünf Kontinenten für eine musikalische Reise um die Welt. Dazu kommen Kinderveranstaltungen, vier Theateraufführungen, 14 Filmvorstellungen sowie das Arenafest und verschiedene Spezialprojekte. Mit dabei sind u.a. Mothers Finest, Sophie Hunger, Soha, Freshlyground, Emiliana Torrini. Infos: www.kulturarena.de

Jazz Open Stuttgart 16.-26.07.2009
1994 aus dem Stuttgarter Jazzgipfel hervorgegangen, finden die jazzopen in diesem Jahr zum 14. Mal statt. Rasch hat sich das jährlich ausgerichtete Festival als Highlight im Stuttgarter Veranstaltungskalender etabliert – Mitte bis Ende Juli, sobald der Hochsommer am höchsten steht, verwandelt sich die Stadt in einen Hotspot für Stars und Legenden der Jazzszene und angrenzender Musikbereiche. Mit dabei dieses Jahr u.a. Grace Jones, Katie Melua, Joss Stone, Marianne Faithful, China Moses. Infos: www.jazzopen.com

Melt Festival 17.-19.07.2009
Zum 12. Mal findet das Melt Festival statt: Über 100 Live-Acts und DJs, 6 Floors, 20.000 Besucher und ein atemberaubendes Ambiente, umrahmt von Tagebaubagger-Kolossen. Eine Woche vor Beginn sind in diesem Jahr schon sämtliche Tickets vergriffen. Melt!-Fans ohne Tickets werden dringend gebeten, von einer Anreise nach Ferropolis abzusehen. Mit dabei sind Fever Ray, Anna Ternheim, Dinky, La Roux, Ellen Allien u.a. Infos: www.melt-festival.de

10. Interkulturelles Frauenmusikfestival im Hunsrück 24.-26.07.2009
Vom 24. – 26. Juli 2009 findet zum zehnten Mal das Interkulturelle Frauenmusikfestival im Hunsrück statt. Erklärtes Ziel der Veranstalterinnen ist es, mit dem Fest von und für Frauen Musikerinnen einen Freiraum zu geben, den sie sonst nicht haben. Mit dabei sind: Ani Choying Drolma, Black Voices, Tribad, Duo Edeldicht, Bosphorus Performing Arts Ensemble, Rainhas do Norte, Nawal und Son Dos. Auch in diesem Jahr gibt es wieder die Möglichkeit, an Workshops der Musikerinnen teilzunehmen. Infos: www.frauenmusikfestival.de

Die Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst bietet ab dem Wintersemester 2009/2010 ganz neu den Bachelor Studiengang Pop an. Entstanden ist dieser im Zuge der allgemeinen Umstellung der Diplomstudiengänge im Bereich Jazz und Pop auf das Bachelor und Master System. Wählbare Hauptfächer für den Bachelor Pop sind unter anderem Schlagzeug, E-Bass, Gitarre, Pop-Klavier, Pop-Gesang oder verschiedene Blasinstrumente. Im Rahmen des Studiums werden zahlreiche Workshops im Instrumental-, Band- und Studiobereich angeboten. Für das Pflichtfachmodul Musikwirtschaft wurde Paul Woog verpflichtet, Leiter des Popbüro Region Stuttgart und Koordinator der Popbüros Baden-Württemberg. Weitere Dozenten sind unter anderem Künstler wie Andreas Rieke (And. Ypslion) für das Fach Producing und Fola Dada für das Fach Pop-Gesang.

An der Katholischen Universität Eichstätt-Ingolstadt (Philosophisch-Pädagogischen Fakultät) ist zum nächstmöglichen Zeitpunkt folgende Stelle wieder zu besetzen:

Professur für Musikwissenschaft (W2)

Zu den Aufgaben der Professur gehört die Vertretung des Faches in seiner gesamten Breite in Forschung und Lehre mit einem Schwerpunkt in der Systematischen Musikwissenschaft. Vorausgesetzt werden daher insbesondere Erfahrungen im Umgang mit empirischen Forschungsmethoden sowie ein Forschungsschwerpunkt im Bereich Musikpsychologie oder Musiksoziologie. Erwartet wird die Mitwirkung in der Leitung des Bachelor-Studiengangs ?Angewandte Musikwissenschaft und Musikpädagogik“ sowie die Mitwirkung in den Lehramtsstudiengängen für Grund-, Haupt- und Realschulen. Zu den Aufgaben der Professur gehört weiterhin die Leitung und Weiterentwicklung der Simon-Mayr-Forschungsstelle.

Einstellungsvoraussetzungen sind ein abgeschlossenes Hochschulstudium im Fach Musikwissenschaft, eine Promotion aus dem Bereich der Systematischen Musikwissenschaft, pädagogische Eignung sowie die Habilitation oder die einer Habilitation gleichwertige wissenschaftliche Leistung.

Die Katholische Universität Eichstätt-Ingolstadt strebt eine Erhöhung des Anteils von Frauen im Professorenamt an. Deshalb werden entsprechend qualifizierte Wissenschaftlerinnen ausdrücklich um ihre Bewerbung gebeten. Schwerbehinderte werden bei gleicher Eignung vorrangig berücksichtigt.

Bewerbungen mit aussagekräftigen Unterlagen (Lebenslauf, Zeugnisse, Schriftenverzeichnis, Verzeichnis der Lehrveranstaltungen) werden bis zum 01.09.2009 erbeten an: