2024 will die Darmstädter Singer-/Songwriterin Julakim richtig durchstarten: zur geplanten Schallplatte “bLuzLand” mit 12 Songs ihres Trios soll auch eine bLuz!-Landkarte veröffentlicht werden, ein Faltplan, der es ermöglicht, die Musik anhand von Lyrics und Grafiken zu entdecken. Denn hinter Julakims Musikkosmos steht auch eine persönliche Philosphie: „(1) sei (2) sei du (3) sei Licht und bleib locker.“ Musikalisch verspricht sie eine Fusion von Rock, Pop, Punk und Funk mit arabischen und südamerikanischen Einflüssen und in 4 Sprachen. Im Album enthalten sind 10 bisher unveröffentlichte Songs. Um die Studio- und Produktionskosten finanzieren zu können, hat sie jetzt eine Crowdfunding-Kampagne gestartet, die ihr bis 31.03.2024 hier unterstützen könnt. Jede Menge Dankeschöns warten auf euch! Übrigens: am 08.03. veröffentlicht sie die feministische Hymne „VERSEHEN“.

Die Initiative Musik tourt mehrmals im Jahr durch Deutschland, um ihre Förderprograme in allen Regionen des Landes vorzustellen, im März kommt sie nach Stuttgart, Weimar & Rostock. Gemeinsam mit W*oM zusammen mit dem Theater Rampe, dem Pop-Büro Stuttgart, die POP und PopKW veranstaltet sie Infosessions zur Künstler*innenförderung. Kurz vor Start der neuen Antragsphase will sie einen Überblick zu den Fördermöglichkeiten geben und in den Dialog mit den Geförderten und Interessierten aus der Region treten. Folgende Themen werden in der Runde besprochen: Was macht eigentlich die Initiative Musik? Was ist die Künstler*innenförderung? Welche Fördermöglichkeiten gibt es in den Regionen? Außerdem gibt es die Möglichkeit, in einem Erfahrungsaustausch und einer Q&A-Runde offene Fragen zu klären und sich zu connecten. Die Teilnahme ist kostenlos, eine Anmeldung vorab ist dennoch notwendig!

Das Berliner Centrum für Musikermedizin (BCMM) führt aktuell eine Studie zur psychischen Gesundheit von Musiker*innen durch. Im Rahmen einer kurzen anonymen Online-Befragung sollen Unterstützungsmöglichkeiten und Faktoren in Zusammenhang mit psychischer Gesundheit erfasst werden. Alle professionellen Musiker*innen und Musikstudierenden sind eingeladen, an der Studie teilzunehmen. Das Projekt wurde im Rahmen der Infrastrukturförderung der Initiative Musik gefördert. Hier geht es zur Studie.

Du bist Veranstalter*in und willst deine Events nachhaltiger planen? Die Infrastrukturförderung der Initiative Musik fördert zwei Projekte, die das Thema Nachhaltiges Veranstalten aufgreifen: Music C•A•R•E•S hat vor kurzem eine Pilotversion zur Berechnung der Emissionen von Musikveranstaltungen veröffentlicht. Auf der Website des Projektes findest du jede Menge hilfreiche Tipps für die ressourcenschonendere Umsetzung von Events. Zudem kannst du mit dem CO₂-Rechner eine erste Bilanz für deine Veranstaltung erstellen und entsprechende Maßnahmen setzen. Das zweite spannende Projekt ist das Netzwerk Zukunft Feiern!. Es bietet im März eine kostenlose Weiterbildung an: An vier Online-Terminen lernst du praxisnah, wie du den Energieverbrauch in deinem Club reduzierst und wie du damit Kosten sparst. Die Termine finden immer mittwochs im März, von 11 bis 17 Uhr statt. Im Anschluss finden Exkursionen in den beteiligten Städten Berlin, Hamburg, Köln und Bremen statt, bei denen du eine Energieberatung im Club live miterleben kannst. Interessierte schicken einfach eine Mail.

Die zur Zeit 154 Kritiker-Juror*innen des Preises der deutschen Schallplattenkritik, aufgeteilt in 32 Fachjurys, haben alle Neuveröffentlichungen des Tonträgermarktes aus dem letzten Quartal gesichtet und 292 Titel auf die Longlist gesetzt. Aus diesem Pool der Nominierten schafften es jetzt 28 Siegertitel auf die Bestenliste. In der Jazz I Kategorie gewann Stacey Kents „Summer Me, Winter Me“, die Weltmusik-Jury entschied sich für das Album „Ya Mizolé“ von Les Mamans du Congo & Rrobin. Im Bereich Folk und Singer-/Songwriter wurde „Conversations“ der Geigerin und Sängerin Gudrun Walter und dem Akkordeonisten Andy Cutting prämiert, während Róisín Murphy mit ihrem Album „Hitparade“ in der Kategorie Pop punkten konnte. Die Jury R&B, Soul und Hip-Hop entschied sich für Joy Denalanes Album „Willpower“ (Foto). Auch ein Debütalbum konnte sich durchsetzen: „Madres“ der peruanischen Producerin Sofia Kourtesis ist im Bereich Club & Dance gelistet.

Social Media, Presse und Öffentlichkeitsarbeit beherrschst du aus dem Effeff? Sprache ist dein liebstes Ausdrucksmittel? Du verstehst unter Kommunikation mehr als nur die üblichen Pfade? Dann bewirb dich beim Popbüro RegionStuttgart, das ab sofort eine Verstärkung für seine Kommunikation sucht. Bewerbungsschluss: 10.03.2024

Mit dem Mentoringprogramm „Zukunftsmusik“ will das Popbüro Region Stuttgart weibliche, agender, nicht binäre, inter- oder transsexuelle Musikerinnen* (kurz: FLINTA*) in der Musikökonomie mit Wohnsitz in Stuttgart und Region unterstützen, die kurz vor der Professionalität stehen und Musik zu ihrem Hauptberuf machen. „Zukunftsmusik“ umfasst einen Zeitraum von sechs Monaten und besteht aus persönlichen Treffen von Mentorin* und Mentee* sowie Gruppentreffen mit Impulsen von Expert*innen und der Teilnahme an Musikkonferenzen wie dem Reeperbahn Festival oder der About Pop – Festival & Convention. Interessierte bewerben sich bis zum 3. März 2024, 23.59 Uhr per Mail an Sarah Stapp. In der Mail enthalten sein müssen ein kleines Motivationsschreiben, warum ihr euch für das Programm eignet (max. 1.000 Zeichen); Name, Anschrift und Kontakt (Bewerbungen sind nur aus Stuttgart und der Region möglich); Beruf und / oder berufliches Ziel; Eure favorisierte Mentorin; Webseite / Social-Media-Kanäle und Arbeitsproben.

Die Initiative Musik sucht zum April 2024 neue Praktikant*innen für den Export! Mit ihren Exportförderprogrammen und -projekten fördert sie sowohl Musiker*innen als auch Musikunternehmen bei der internationalen Verbreitung ihres Repertoires und stärkt die deutsche Musikwirtschaft aktiv im Ausland. Dazu gehören z.B. Kooperationen mit internationalen Showcase-Festivals, Networking-Formate, europäische Projekte wie das ESNS-Exchange sowie die Teilnahme an internationalen Netzwerken wie das European Music Exporters Exchange (EMEE). Pflichtpraktikum in Vollzeit mit einer Dauer von 3 bis 6 Monaten, Vergütung von 600 Euro / Monat (Vollzeit). Bewerbungsfrist: 03.03.2024

An alle Flinta*-Filmemacher*innen und bildenden Künstler*innen!! Das Innawild Production Kollektiv lädt euch ein, eure cineastischen Arbeiten, Kurzfilme, Musikvideos und Filmkunstwerke einzureichen, die beim Rising baba Yaga Festival am 15.06.2024 gezeigt werden sollen. Max. Filmlänge: 25 min. Einreichfrist: 24.05.2024

Bist du gehörlos oder hörgeschädigt, zwischen 18 und 45 Jahre alt, und interessierst dich für elektronische Musik? Dann bewirb dich für den Musikkurs Sub_Bar Academy. In diesem 6-wöchigen Kurs lernst du, wie du mit verschiedenen Instrumenten und speziellen Westen, die Vibrationen erzeugen, Musik machen und spielen kannst. Du nimmst an einer Mischung von Residenz und Workshops teil, die sich über sechs Wochen erstrecken. Du wirst insgesamt 72 Stunden lang theoretische und praktische Inhalte lernen. Dabei wirst du mit verschiedenen Instrumenten und Werkzeugen arbeiten, um Musik mit niedrigen Vibrationen (Subfrequenzen) zu erzeugen und aufzuführen, sowohl alleine als auch in Gruppen. Am Ende des Programms wirst du eingeladen, dein eigenes Stück zu kreieren und es gemeinsam in einer Show in Berlin aufzuführen. Außerdem hast du die Möglichkeit, in einen Katalog von Künstler*innen aufgenommen zu werden, mit denen die veranstaltende interdisziplinäre Plattform Eufonia auch zukünftig zusammenarbeiten möchte. Als ausgewählte*r Teilnehmer*in bekommst du eine Aufwandsentschädigung und eine Ausstattung im Wert von 1.000 Euro. Während der Workshops wird in deutscher Gebärdensprache gedolmetscht, damit du alles verstehen kannst. Der Kurs findet im Mai und Juni 2024 in Berlin statt. Es gibt insgesamt 5 Plätze für Teilnehmende. Vorkenntnisse in Musik oder Kunst sind NICHT erforderlich. Bewerbungsschluss: 15.03.2024

Zwei Monate kollaboratives Arbeiten in einer feministischen Community in Accra, die Underground-Musikszene in Kampala kennenlernen, Austausch und Vernetzung im Residenzhaus VILA SUL in Salvador de Bahia, oder an eigenen Projekten in Berlin wachsen? Bis 1. März 2024 um 18:00 Uhr können sich Musiker*innen aller Genres und Bereiche der Popmusik, die in Berlin ihren Wohn- und Schaffensmittelpunkt haben, für ein Projektstipendium sowie drei ausgeschriebene Residenzen des Musicboards bewerben.

Die Projektstipendien des Musicboards unterstützen Berliner Musiker*innen und Bands dabei, ein selbst gesetztes Vorhaben zu realisieren. Sie dienen der individuellen künstlerischen Entwicklung und Professionalisierung. Diese können zum Beispiel Album- und Videoproduktionen, Promotion- und Marketingmaßnahmen, Songwriting-Phasen, die Entwicklung künstlerischer Kollaborationen und Koproduktionen, die Realisierung von Promotouren oder die Anschaffung von Instrumenten beinhalten.

Begleitend bietet das Musicboard Berlin auch in diesem Jahr professionelle Musiker*innen- und Band-Coachings an. Jovanka von Wilsdorf (BMG, DIANA, freie Coach) wird sechs ausgewählte Stipendiat*innen individuell bei ihren Projektvorhaben unterstützen. Die Bewerbung für das Musiker*innen- und Band-Coaching erfolgt ausschließlich im Rahmen der Bewerbung um ein Projektstipendium.

Bei BEGiNE – Treffpunkt & Kultur für Frauen e.V. ist zum nächstmöglichen Zeitpunkt eine Stelle für die Projektleitung für 25,61 (65%) Wochenstunden zu besetzen. Die Bezahlung erfolgt in Anlehnung an TVLE 10. Die BEGiNE wurde 1986 in Berlin-Schöneberg als Café und Kulturzentrum für Frauen gegründet. Seitdem bieten wir ein spartenübergreifendes Kultur-Programm mit internationaler Ausrichtung an. Die BEGiNE wird von Frauen unterschiedlicher sozialer und ethnischer Herkunft und unterschiedlichen Alters besucht. Schwerpunkt ist die Unterstützung von Selbsthilfegruppen sowie Künstlerinnenförderung durch
Beratung und Präsentationsmöglichkeiten. Bewerbungen bitte per mail bis zum 31.03.2024 an Barbara Hoyer. Hier geht es zur Ausschreibung.